從香港西九文化區戲曲中心小劇場(chǎng)《文廣探谷》看戲曲行業(yè)新時(shí)代“守正創(chuàng )新”
一·逢，狂言自出青年口
看過(guò)幾部新編戲、改編戲之后，無(wú)論是從文藝創(chuàng )作者的角度，還是觀(guān)眾的角度，很多“創(chuàng )新”的形式，確實(shí)是受眾小，且并不能真正獲得認可的。香港西九文化區戲曲中心在演出介紹中對于創(chuàng )編小劇場(chǎng)《文廣探谷》的“目的”闡釋?zhuān)K于還是給足了一個(gè)文藝創(chuàng )作者角度觀(guān)戲人買(mǎi)一張《文廣探谷》的吸引力。
起初看這部戲的心思，是看熱鬧的心思，不可否認的是：如今大部分戲曲臺上的創(chuàng )新還做不好，一個(gè)不大的團體，又能如何能把“臺上臺下”的守正創(chuàng )新放到一起來(lái)說(shuō)？
二·見(jiàn)，北風(fēng)卻來(lái)春雨漏
前一天看到他們改編的《霸王別姬》，巧妙的避免了因為虞姬自刎過(guò)分精彩，無(wú)法將觀(guān)眾留到最后，主語(yǔ)中的“霸王”成為陪襯的問(wèn)題，盡管此后我又對此劇產(chǎn)生諸多新思考，可在當時(shí)，還是改變了我一開(kāi)始的態(tài)度。
中英雙語(yǔ)的節目單也是香港西九區戲曲文化中心這次創(chuàng )拍小劇場(chǎng)《文廣探谷》的亮點(diǎn)所在——這種宣傳方式在我們內地的創(chuàng )作團隊中并不常見(jiàn)。與此同時(shí)，一些“戲曲電影”的翻譯，往往不盡如人意。作為香港的團隊，他們在這件事上有先天的優(yōu)勢，這種優(yōu)勢顯然在戲曲對外傳播的道路上是值得加以重視的。
三·看，少年意氣總邂逅
名為《文廣探谷》，這個(gè)選題必然是圍繞著(zhù)“楊文廣”這個(gè)角色的。楊文廣這個(gè)人物的人設自始至終，無(wú)論創(chuàng )新與否，一直是非?？扇牲c(diǎn)的。繼承自父母的“勇敢”、和母撒嬌時(shí)候的“可愛(ài)”、對父親“保家衛國”的崇拜。得知父親以身殉國，成為楊文廣的成長(cháng)產(chǎn)生“質(zhì)變”的關(guān)鍵節點(diǎn)，從“有人庇佑”到“頂天立地”，楊文廣的人物設定給我們帶來(lái)的是一個(gè)有血有肉，從情感與意氣層面，而非看臉的“少年感”。
在《文廣探谷》里，這些人設并沒(méi)有被拋卻，甚至通過(guò)舞臺燈光、LED等多種形式，起到了更好的烘托效果。
除此之外，小劇場(chǎng)粵劇《文廣探谷》在表現承繼之上，展現出了獨特的思考。主創(chuàng )團隊從粵劇經(jīng)典劇目《楊令公闖碑》開(kāi)始推開(kāi)劇情，并在此基礎上，吸收了其他劇種在楊家將系列故事中的情節塑造，正合劇目所表達的核心思想“立足自身，博采眾長(cháng)”。
四·念，家國忠孝滅仇讎
“家國大義”是一個(gè)永恒的話(huà)題。我們如今可能會(huì )批判古人的“愚忠”、“愚孝”，我們嘆過(guò)“飛將軍李廣”、“精忠報國岳飛”，但是我們從來(lái)沒(méi)有‘罵’過(guò)他們“以身作長(cháng)城”，為保國護民而死。
所以，只要我們遇到的不是現在在網(wǎng)絡(luò )上才敢于展現自己的杠精，“家國大義”無(wú)論如何演繹，都可以帶來(lái)市場(chǎng)的叫好。
所以香港西九文化區戲曲中心，選擇了家喻戶(hù)曉，滿(mǎn)門(mén)忠烈的“楊家將”故事，作為創(chuàng )新改編的題材，可謂從選題開(kāi)始，就注定會(huì )獲得成功。
同時(shí)，這也啟發(fā)著(zhù)我們對于新時(shí)代戲曲新編戲選題的思考——新時(shí)代的新觀(guān)眾，其思想理念大為不同，“包容”、“開(kāi)放”、“前衛”，才子佳人故事中所表達的部分思想，或許在曾經(jīng)的社會(huì )環(huán)境下是開(kāi)放且進(jìn)步的，但在如今并不能滿(mǎn)足新觀(guān)眾對戲曲文化的幻想與要求。
五·聽(tīng)，塞外風(fēng)寒傳九州
?、亠L(fēng)聲：將音效與干冰融合，讓觀(guān)眾“親臨”塞外，風(fēng)沙呼嘯。在這個(gè)對文藝作品要求“高代入感”的時(shí)代，這樣大膽而直接的形式，顯然給足了觀(guān)眾視聽(tīng)上的滿(mǎn)足。
?、诠穆暎簭摹栋酝鮿e姬》的“鑼邊花”開(kāi)始注意到鼓師。而身邊更多觀(guān)眾的表現，也明顯昭示著(zhù)大家對鼓師的關(guān)注。
從《霸王別姬》到《文廣探谷》，鼓師對氛圍塑造起到極強的作用，心跳隨著(zhù)鼓點(diǎn)律動(dòng)，戰場(chǎng)廝殺仿佛就在眼前。
將“頭通鼓、二通鼓、三通鼓”的擊鼓發(fā)兵，實(shí)際展現給觀(guān)眾，巧妙的營(yíng)造了戰場(chǎng)的轟轟烈烈，也在整場(chǎng)戲的展開(kāi)中，讓整場(chǎng)戲的展開(kāi)更為連貫，節奏鮮明。
不難看出，對于音樂(lè )的運用，不拘泥于“伴奏”和“節律”本身，也能夠為一部改編戲帶來(lái)出彩、出圈的獨特角度。
?、廴寺暎涸趯ξ覀冇^(guān)眾的演后談中，我從主創(chuàng )團隊的介紹處了解到《文廣探谷》是集香港粵劇老藝術(shù)家們之力，反復打磨而成。
與此同時(shí)，演員即是編劇。
回憶整場(chǎng)戲的“完整性”，我不難對現在的編劇是否因為有“導演”的存在，而脫離了演員，并不知道如何更好的展現演員的個(gè)人“擅長(cháng)”有所懷疑——就像我們藝術(shù)管理專(zhuān)業(yè)，對于演員的熟悉程度并不高，理論指導實(shí)踐，外行組織內行，難免紙上談兵。
這同時(shí)又反映出一個(gè)尖銳的問(wèn)題：現在的青年編劇是否在個(gè)人素養上依舊有所欠缺？以至于許多新編戲既提不起新觀(guān)眾的興趣，也讓老觀(guān)眾罵聲不斷？
六·想，舊文新撰可應酬
回到《文廣探谷》的劇情上來(lái)，我們不難發(fā)現這個(gè)故事與原本的《楊門(mén)女將》等楊家將系列故事有時(shí)間線(xiàn)和部分人物設定上的沖突，從而引發(fā)了下述思考：
?、賯鹘y觀(guān)眾是否愿意接受，又是否能夠在觀(guān)演的當時(shí)，接受劇情上和人物塑造上，與傳統劇情、人物形象的不同之處？
?、谖覀冏鳛樵u論人員、從業(yè)人員，思考的角度是否應該從“守正創(chuàng )新”的戲曲行業(yè)發(fā)展上看這部戲？因為我們是有目的性的去觀(guān)看演出，那么我們的視角必定有局限性。
?、弁ㄟ^(guò)多場(chǎng)戲的舞臺設計、劇情邏輯，以及臺下觀(guān)眾叫好兒、鼓掌的具體點(diǎn)，我們必須要承認：很多時(shí)候從創(chuàng )作者的角度看舞臺效果，與觀(guān)眾視角大相徑庭。不能以“市場(chǎng)收益”、“大眾評審”作為唯一評判標準，那么我們到底如何鑒定“創(chuàng )新”符不符合時(shí)代需求？
七·知，梅花高懸源泉守
?、倥_詞句句傳心
通過(guò)以楊文廣學(xué)習來(lái)自楊七娘的梅花槍?zhuān)ㄍ鈦?lái)）和楊家槍?zhuān)ㄗ陨恚┑倪^(guò)程與大戰中的融會(huì )貫通，演繹戲里戲外的守正創(chuàng )新，最終得出：守好自己的，再博采眾長(cháng)，這句貫穿戲內戲外，關(guān)于如何“守正創(chuàng )新”的討論
?、谑卣侥軇?chuàng )新
本劇通過(guò)虛擬一部楊家將系列故事中從未出現的《楊氏寶鑒》，與臺下觀(guān)眾產(chǎn)生“尋”寶鑒的互動(dòng)，這一點(diǎn)無(wú)論是對于“互動(dòng)需求”的迎合刻意為之還是故事到此，尋找成為必然，水到渠成的產(chǎn)生臺上臺下的互動(dòng)，這種“創(chuàng )新”與“互動(dòng)”還是不能離開(kāi)“戲曲”的本源，是服務(wù)于戲曲的，也就是說(shuō)至少不應當讓?xiě)蚯蔀闉椤盎?dòng)”服務(wù)的元素。
八·憶，已知風(fēng)雨是綢繆
當晚回憶整場(chǎng)劇目，我產(chǎn)生了以下兩個(gè)方向的思考：
?、僮鳛槲乃噭?chuàng )作者，從我們的角度來(lái)看一場(chǎng)戲，是否能夠真正滿(mǎn)足市場(chǎng)需求？已知：大部分時(shí)候觀(guān)眾所喜愛(ài)的橋段與我們想要強調的重點(diǎn)并不完全契合。
?、凇皦?mèng)”的形式讓不存在的《楊氏寶鑒》變得合理化，也串聯(lián)起楊文廣與楊令公的“承繼”與“聯(lián)系”，這種處理方式并不新穎，但是“如夢(mèng)似幻”的舞臺處理方式，引觀(guān)眾“入境”。
在第十九屆BJ文藝論壇上，中國戲曲學(xué)院顏全毅老師對于戲曲從“大眾”、“小眾”到“分眾”的探討，對小劇場(chǎng)梨園戲發(fā)展創(chuàng )新的肯定，以及網(wǎng)文《贅婿》影視化對應受眾視角變化的分析。包括其他“戲劇”行業(yè)內專(zhuān)家對于當代戲劇發(fā)展的反思，讓我越發(fā)肯定一個(gè)想法：我們既要做針對市場(chǎng)需要的戲曲，也要保證能夠成為“經(jīng)典”流傳的戲曲。
時(shí)至今日，再回憶起小劇場(chǎng)《文廣探谷》，幾個(gè)不可回避的問(wèn)題再次出現：
?、佼敗把荨?、“寫(xiě)”、“管”、“評”分離，“寫(xiě)”的本子演員不愿意演、“管”的方式不符合戲曲行業(yè)發(fā)展的趨勢，“評”的人對于戲曲未必熱愛(ài)，也未必了解。我們在很多時(shí)候是否在外行指導內行？
?、凇笆袌?chǎng)導向”是產(chǎn)生經(jīng)濟效益的必然，“引導市場(chǎng)”是社會(huì )與文化的需要，二者之間是分道而行，還是擇一平衡？
?、凼菓撟屟輪T、舞臺適應內容，還是內容為二者服務(wù)？
?、巯愀畚骶盼幕瘏^戲曲中心“自擔成本”帶來(lái)的利是“全身心投入”，但卻是愛(ài)好與個(gè)人反哺時(shí)代文化發(fā)展，經(jīng)歷與經(jīng)濟的有限，必然會(huì )限制發(fā)展的多元與廣度?？伞百Y金支持”又難免帶來(lái)“應付了事”、“主題鮮明，內涵不搭調”等一系列問(wèn)題，二者之間的取舍又應該在哪里？
九·得，欲留青史信問(wèn)舟
香港西九區戲曲中心的《文廣探谷》無(wú)疑是一場(chǎng)戲里戲外的探索，也無(wú)疑是里程碑似的一次嘗試。
音樂(lè )、舞蹈、更廣闊的戲劇形式，都在不斷“充實(shí)”戲曲的時(shí)代創(chuàng )新，到底是“跨界”，是“無(wú)界”，還是“邊界消融”？
而我們所謂的“創(chuàng )新”是否是一場(chǎng)戲曲界的“時(shí)尚輪回”？
在專(zhuān)家評論員與觀(guān)眾之間，到底誰(shuí)才是決定一場(chǎng)戲成功與否“金標準”？
“分眾”與“市場(chǎng)經(jīng)濟”之間存在“同行”與“矛盾”，國家的資金扶持真的能“挽救”戲曲么？
在新時(shí)代，戲曲“守正創(chuàng )新”必然面臨的問(wèn)題，似乎很難有一個(gè)確切的答案。一部戲的“成功”雖然是可以復制的，但“復制”卻顯然不是發(fā)展的正確道路。
要想讓對于戲曲“守正創(chuàng )新”的嘗試真正名留青史，只有時(shí)間會(huì )給我們一個(gè)準確的答案。